Buchungen

Weiter

BUCHUNG ZUM BESTPREIS

  • Zimmer 1

Chambres

KAMMER
Von Pantani-Surace und Paolo Parisi
Bis 30. März 2024
mH Florence Hotel
Florenz, Via Luigi Alamanni 37


Mit der Chambres -Ausstellung begrüßt das im Herzen der Stadt gelegene Hotel mH Florence & Spa in seinen verschiedenen Innen- und Außenbereichen, einschließlich der neu errichteten Halle, die Werke (Skulptur, Malerei, Performance, Fotografie, Video, Installation). von Anna Dormio, Lori Lako, Matteo Coluccia, Max Mondini, Mohsen Baghernejad Moghanjooghi und Stefano Giuri.

Chambres wurde aus dem Willen von Irene Vezzosi, Direktorin des Hotels mH Florence & Spa, geboren und schlägt vor, einen besonderen Anlass für Künstler und Künstler sowie Allevi der Accademia di Belle Arti Italiane zu schaffen, die den Loro Percorso di Formazione e che Wir zeichnen uns international durch die Qualität der Loro Ricerca aus. Es handelt sich um ein von den Künstlern (und Lehrern) Pantani-Surace und Paolo Parisi kuratiertes Projekt, das Jahr für Jahr mit unterschiedlichen Arbeitern und Protagonisten fortgesetzt wird.

Mit der Chambres -Ausstellung begrüßt das im Herzen der Stadt gelegene Hotel mH Florence & Spa in seinen verschiedenen Innen- und Außenbereichen, einschließlich der neu errichteten Halle, die Werke (Skulptur, Malerei, Performance, Fotografie, Video, Installation). von Anna Dormio, Lori Lako, Matteo Coluccia, Max Mondini, Mohsen Baghernejad Moghanjooghi und Stefano Giuri.


Das erste Chambres-Plakat, das von außen im Fenster des mH Florence & Spa sichtbar ist, ist das von Max Mondini, Entogramma#1 (Filippo) (2023) . Ein Werk, das einer hybriden Vorstellungskraft entspringt, an der Grenze zwischen Figuration und Abstraktion. Der Künstler erkundet eine sehr breite Sammlung von Quellen, verwendet systematisch bereits vorhandene Bilder wieder, schöpft aus der Gesellschaft, in der wir leben, und die Realität, in der jeder von uns lebt, wird in diesem Fall zu seinem Archiv. Die ad hoc konzipierte Installation lässt das auf dem Glas platzierte Element mit einem anderen im Inneren platzierten Aluminiumelement sowie mit den Hotelgästen und den anderen ausgestellten Werken in Dialog treten.




    Poems Until the Sheets Are Change (2023) ist der von Lori Lako konzipierte Werkzyklus, der von der Poesie Hotel Rooms von Erica Jong inspiriert ist. Hierbei handelt es sich um Inszenierungen, die in den Räumen des mH Florence & Spa in der Zeitspanne zwischen der Abreise des Kunden am Vorabend und der Ankunft am darauffolgenden Abend entstehen. Die Räume sind Orte vorübergehender Privatsphäre mit einem kontinuierlichen Wechsel der Schauspieler, was der Künstler durch diese unveröffentlichten Aufnahmen hervorhebt, die auf den Treppenabsätzen zu den vier Etagen des Hotels ausgestellt werden.


    Durch die für seine Praxis charakteristische Technik, bei der Eisenstangen, typische Architekturmaterialien, mit Zement und Kupfersulfat überzogen werden, schafft Mohsen Baghernejad Moghanjooghi Skulpturen, die sich wie Pflanzen verhalten: Wenn sie nass werden, werden sie grün. In diesem Zusammenhang werden zwei unterschiedliche Werke in Beziehung gesetzt: eine Skulptur, Me and my Brothers (2021) , und eine Installation bestehend aus einer Fotografie und einer Skulptur im Dialog miteinander, Lilly if he was call! (2022) , die uns in eine menschliche/nichtmenschliche Erfahrung der Wohnräume des Hotels einführen.


    Anna Dormio präsentiert zwei Werkserien: Boom Boom papa (2021) und Shooting Sky (2017/laufend) . Der Vater des Künstlers besitzt ein Waffengeschäft und der Titel der ersten Serie erinnert an einen Ausdruck aus seiner Kindheit. Die hier ihrer Funktion enthobenen Waffen erhalten eine spielerische und „affektive“ Präsenz, die auch in einem befremdlichen Kontext die Erinnerung an den Vater wecken kann. Gleichzeitig wird das Problem der zunehmenden Verbreitung von Waffen und der Militarisierung der westlichen Gesellschaft leichtfertig thematisiert. Die zweite Serie, bestehend aus 16 Polaroids, bezieht sich sowohl auf die Fotosession als auch auf das englische Verb to Shoot = schießen. Der Himmel, abstrakt, ungreifbar, immateriell, wird mit dem „Klick“ der Sofortbildkamera „gefilmt“, wodurch ein zweidimensionales Ergebnis entsteht: ein Foto des Himmels in seiner Tag- und Nachtsicht, um eine hypothetische zeitliche Vielfalt abzubilden, zwischen vier Rändern gezwungen. Die Haut dieses Simulakrums des Himmels wird dann von der Brutalität eines Schusses durchbohrt.


    In den für Chambres ausgewählten Bildwerken von Matteo Coluccia aus der Serie Good Morning, George (2021/2022) wird die Geschichte von George erzählt, einem Mann, der morgens, vielleicht nach einem langen Schlaf, aufwacht. Der Name hat keine besondere Bedeutung und wie der Künstler uns sagt: Er passt gut zum Rest des Titels. Wir treffen einen heruntergekommenen Hund, der als Wächter fungiert und Zahlen ausgibt, vielleicht bedeutet sieben etwas. Ein Golgatha taucht im Gras wieder auf, als vor seinem Blumengarten ein Feuer ausbricht. Jetzt ist alles geschwärzt und erscheint im Dunkeln, doch manches Unkraut findet noch die Kraft zum Gedeihen. Scheinbar ästhetisch ansprechende, ja ironische Bilder, die dennoch ihre Wurzeln in der dunklen Materie haben und zu einer Reflexion über den existenziellen Zustand führen.


    Stefano Giuri bezieht sich auf öffentliche und eher private Räume, arbeitet am kollektiven und individuellen Gedächtnis und befasst sich mit aktuellen sozialen Problemen, die mit den Orten verbunden sind, an denen er tätig ist. Für Chambres schuf er eine Skulptur, die von Zeit zu Zeit in verschiedenen Räumen aufgestellt wird und einen Dialog mit den vorübergehenden Bewohnern – den Kunden des Hotels – in Gang setzt, die beim Auschecken vor einem Scheideweg stehen: Kaufen Sie das in unbegrenzter Menge produzierte Werk Serie zu vernichten oder deren Vernichtung anzuordnen. Die Überreste jeglicher Zerstörung werden sorgfältig konserviert und freigelegt und bilden so eine neue Skulptur, die aus dieser Beziehung zwischen dem Werk und den Hotelgästen resultiert.



    Pressestimmen



    FINNISCHE SAUNA
    Sie ist die ursprüngliche Sauna, in denen die Temperatur auf 80 ° -100 ° C steigt und ein reichlichen Schweiß aus der Haut verursacht, während die Feuchtigkeit 10-20% nicht überschreitet, ausschließlich wenn man Wasser auf den Steinen gießt.
    BIO SAUNA
    Ein Kompromiss zwischen der Sauna und den türkischen Bad. Bei dieser Art von Sauna erreicht die Temperatur 50°-60° C, während die Feuchtigkeit normalerweise 50% beträgt.
    Die Transpiration, in der Regel intensiver in der finnische Sauna kann dann durch ein längeren Aufenthalt in der Sauna ausgeglichen durch werden.
    Türkisches Bad
    Die Umgebung, in der sie stattfindet , ist mit Wasserdampf (100% Luftfeuchtigkeit) gesättigt, die Temperatur variiert auf der Haut von 40°-50° C in Kopfhöhe , bis auf von 20° bis 25° C auf Fuß-Ebene, lädt zum Schwitzen.
    AROMA THERAPIE
    Die Düfte laden zum Entspannen und helfen den Stress zu lösen, fördern die Harmonie der Emotionen und wirken sowohl auf der physischen wie auf die Psyche ebene.
    Nur ein paar Tropfen und eine Duftwolke des Wohlbefindens wird Sie umhüllen.

    Buchungen

    Weiter

    BUCHUNG ZUM BESTPREIS

    • Zimmer 1